Asi es! Porque aunque en el imaginario colectivo pareciera que la banda ya ha venido al país en otras oportunidades, eso no ha ocurrido y la visita del 14 de mayo de 2026 será su debút en Argentina. El lugar elegido es El teatrito, un lindo lugar que también será fue testigo del paso de Unto Others (actualizamos la nota y te dejamos la cobertura de los norteamericanos UNTO OTHERS)
Lo cierto es que, si bien es una banda de los ochenta (1981), en el ’87 tuvieron un receso a causa de la muerte de Tony Fletcher, su representante; un largo receso que duró hasta el 2000. La trayectoria de la banda podría decirse que se desarrolla en tres etapas: la primera, más creativa, en la que publicaron los tres discos más relevantes de su producción en estudio, una segunda más orientada al sonido en directo mientras consolidaban su estilo y reelaboraban material inédito y una tercera con más conciertos en vivo y un nuevo disco. Siempre enredados en enfrentamientos sin fin con sucesivas compañías discográficas, que según ellos amenazaban la independencia de sus creaciones, la aportación de The Chameleons reside más en la influencia de su música sobre otros grupos que en su propia popularidad. Sus temas destacan, sobre todo, por la originalidad de las letras, la atmósfera onírica de sus composiciones y la personalidad acústica de sus dos guitarristas.
The Chameleons representa la esencia del sonido alternativo de Manchester. Sus composiciones destacan por combinar melodías introspectivas con una ejecución rítmica sólida. El grupo mantiene su estatus de culto gracias a una discografía que influyó a generaciones de músicos dentro de la new wave y el rock oscuro. Su sonido ha sido comparado con el de Joy Division; al igual que estos, utilizan fraseos de guitarra sencillos junto con una percusión hipnótica para crear una atmósfera envolvente y a veces tortuosa. A través de letras oscuras y la voz desgarrada de Burgess, las canciones reflejan obsesiones personales y recuerdos de la infancia, con manifiesta tendencia a la melancolía.
#DatosdeWiki: Algunos de los factores que determinarían el peculiar sonido de esta banda fueron:
- Las guitarras estaban, en general, en afinación estándar pero en casi todos los temas anteriores a Strange times se subían de un tono entero o un semitono para conseguir un sonido más brillante.
- Los guitarristas tenían estilos bastante diferentes, de modo que era como si tocaran dos instrumentos distintos: mientras que Reg tendía a tocar la guitarra casi como si fuera un bajo, marcando el ritmo y la melodía principal, Dave acompañaba con acordes enmascarados, reprocesados o distorsionados con multitud de efectos de reverberación y eco.
- En algunas canciones como «Tears» (versión acústica), «The Healer» o «Soul in Isolation», Dave utilizaba un arco electrónico, un dispositivo para hacer vibrar las cuerdas basado en electroimanes.
- John Lever solía tocar la batería como si fuera zurdo de piernas y diestro con los brazos: se colocaba el bombo a la izquierda y acompañaba sobre todo con la mano derecha.
- Mark también afinaba su bajo de manera distinta a la convencional: en lugar de mi-la-re-sol, él usaba re-la-re-sol.
Sin irnos por las ramas, también te contamos que esta gira cuenta con un atractivo especial para los coleccionistas y seguidores: la presencia del guitarrista original Reg Smithies. Su técnica es responsable de las texturas envolventes y los arreglos que dan identidad a la banda. Junto a la voz y el bajo de Mark Burgess, garantizan una interpretación fiel a sus grabaciones clásicas.
Para mas info, te dejamos el link del evento:
