Mensaje del infierno: PICTURE celebró sus 45 años en Buenos Aires

 A mediados de los años 70, estalló en el Reino Unido un movimiento conocido como NWOBHM. De la mano de Iron Maiden, Saxon, o Angel Witch, le dió una vuelta de tuerca al sonido más clásico que por entonces se conocía. Pero… ¿Sólo hubo bandas así en Reino Unido? No, definitivamente no. Si bien no pertenecían a esa camada, justo por su procedencia, hubo bandas en otros rincones del mundo que practicaban un estilo bastante similar, y que se ganaron su estatus de culto. 

Ese es el caso de PICTURE. Los holandeses formados en 1977, que arrancaron haciendo Heavy Metal en la más pura vena del ya mencionado movimiento británico, teniendo luego un “período” más hardrockero, y luego volviendo a ese estilo de sus inicios hasta la actualidad.El domingo 30 de noviembre regresaron a la Argentina luego de 11 años de su última presentación, para celebrar su 45° aniversario en el Club Cultura Bula de Buenos Aires.

La celebración tuvo inicio con la actuación de ÁCIDA. El cuarteto femenino llenó de actitud el escenario con su enérgico performance y canciones directas como “Instinto Animal”, o “Blasfemia”. Sabrina, “La Tana”, “La Negra” y “La Churri” cumplieron con creces su importante misión contando con buena recepción del público que las acompañó desde temprano.

Luego llegó el turno de REY LUCIFER, veterana banda del oeste bonarense con raíces en el metal más clásico, que prendió el recinto con piezas como “Buscando la Unidad” o “Larga Vida al Heavy Metal”, que fueron áltamente celebradas por sus seguidores, que demostraron de principio a fin de la presentación el gran aguante que hacen a la banda.

Con un escenario super modesto, -de hecho aún más que el de las bandas invitadas, que contaron con un gran pendón al fondo-, cero pantallas, cero pendones, evocando al viejo “que la música hable”, PICTURE tomó el escenario prendiendo su vela de cumpleaños con “Griffons Guard the Gold”. Luego de superar rápidamente inconvenientes técnicos con el micrófono principal, continuaron con “Message From Hell”, y en adelante la cosa fue simple: palo y a la bolsa.

Los clásicos fueron cayendo uno tras otro como bombas en un campo de batalla, mientras el público contagiado de su energía coreaba los temas, desde las letras hasta las melodías de guitarra y los acompañaba en todo momento. “Lousy Lady”, “Diamond Dreamer”, o “Eternal Dark”, con la que se pudrió todo en el festejo formaron parte de un set que repasó lo mejor de todas sus épocas.

El momento gracioso llegó cuando la gente entonó el cántico “pan y vino”, con el cantante Peter Strykes entendiendo “paraíso”, comentando: “sí, paraíso, it’s like a paradise” (cueck!). De esas pequeñas cosas que dejan un recuerdo humorístico del concierto. Más tarde, un momento clave tendría lugar durante “Bombers”, cuando a la mitad del tema, el bajista Rinus Vreugdenhill bajó del escenario y lo ejecutó hasta el final entre el público, logrando esa sensación de cercanía artista/fan que no muchas veces se da.

“Heavy Metal Ears”, que fue presentada por Peter como “una canción sobre orejas” fue altamente celebrada también, un himno del catálogo de PICTURE. Seguía el aluvión de piezas clave con “Unemployed” y “Nighttiger”, que iban anunciando el final del poderoso show. Peter anunció que harían un último tema, cediendo un espacio a su compañero Len Ruygrok (guitarra) que hizo una intro a base de shred. 

De esta manera regalaron “Lady Lightning”, que alargaron hacia su sección media mientras Peter se daba a la tarea de presentar a sus compañeros de banda, los ya mencionados Linus y Len, y sumando a Laurens Bakker (batería) y Appie de Gelder (guitarra), haciendo leves guiños en el jam a piezas históricas del rock como “Smoke on the Water” de Deep Purple, o el instrumental de guitarra “Eruption” de Van Halen.

¿Y de verdad terminó así? ¡No! Aún tenían un par de temas más para sus fans, y siguieron con “Make You Burn” y finalmente “No No No”, para cerrar por todo lo alto este show en Buenos Aires.

El regreso de PICTURE al país fue de esos shows que dejan claro que a veces, la música es más que suficiente. Escapando a estrambóticos recursos visuales/decorativos, o desfile de instrumentos, se conectaron con su público desde el punto más sencillo y genuino posible: sus canciones. Se mostraron contentos en todo momento de estar ahí tocando para sus fans, y de la calurosa recibida que les brindaron, logrando una linda comunión que desde ya esperamos se repita en un par de años, ojalá no pasen 11 más.

Crónica: Manuel Herrera  | Fotografía: Nico Cardinale