Dream Theater: La arquitectura del sueño frente al paso de las estaciones
El Movistar Arena fue testigo el pasado viernes 24 de abril de una de las exhibiciones técnicas más imponentes de la historia reciente del rock en Argentina. Dream Theater desembarcó con su gira de 40º aniversario, pero lejos de apoyarse exclusivamente en la nostalgia, la banda utilizó el escenario para exponer su presente con la presentación de su nueva obra, Parasomnia. La propuesta, bajo el título “An Evening With Dream Theater”, prometía tres horas de viaje sin escalas. Y, para el deleite de los presentes, cumplió con creces.
A las ocho en punto, frente a un Movistar que terminaba de acomodarse, salieron los músicos de Génova. Con una propuesta despojada pero potente, centrada en la guitarra acústica de Nicolás Messina y la voz de Lucas Aguirre, el dúo demostró la solidez de esta banda del oeste bonaerense con 15 años de trayectoria. A pesar de alejarse de su habitual metal alternativo para este formato, ofrecieron un set impecable. Comenzaron con temas de su último registro, “Cianuro”, y en media hora redondearon una presentación que recorrió su historia, dejando en claro que la fuerza compositiva trasciende los géneros.
Apenas pasadas las nueve de la noche, los arpegios de “In the Arms of Morpheus” envolvieron el estadio. Uno a uno, los músicos tomaron sus posiciones, pero fue la silueta de Mike Portnoy tras la batería la que desató una ovación ensordecedora. Entre láseres y humo, se dio inicio al primer acto: un repaso triunfal y completo por su último trabajo de estudio, Parasomnia.
Dream Theater 24-4 Movistar
Este bloque no solo fue una muestra de virtuosismo, sino el sello oficial del regreso de la formación más icónica: James LaBrie (voz), John Petrucci (guitarra), John Myung (bajo), Jordan Rudess (teclados) y el mencionado Portnoy. El público argentino, fiel a su tradición, selló el reencuentro con el ya clásico: “Olé, olé, olé… Portnoy, Portnoy”.
Los ocho temas del nuevo disco sonaron con una precisión quirúrgica, sin pausas que rompieran el clima. La puesta en escena audiovisual fue tan absorbente que, independientemente del nivel de familiaridad del oyente con el álbum, era imposible no dejarse llevar. Al culminar “The Shadow Man Incident”, un Portnoy gesticulante nos anticipaba el intermedio. Con el lúdico “Let’s All Go to the Lobby” sonando de fondo, la banda nos invitó a tomar aire y procesar la densidad técnica de la primera parte.
El segundo acto arrancó con la energía de “The Enemy Inside” y “A Rite of Passage”, que lograron que el público abandonara las butacas y el campo se unificara en un pogo contenido pero vibrante. Inmediatamente después, el viaje se tornó nostálgico con dos piezas de una de sus obras cumbre, Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory: “Through My Words” y “Fatal Tragedy”. Aquí la banda brilló en su máxima expresión, con esos diálogos instrumentales casi esquizofrénicos entre Petrucci y Rudess, las síncopas endiabladas de Portnoy y el pulso arrasador del bajo de Myung.
Hacia el final del set, “Peruvian Skies” paso con referencias a Pink Floyd y Metallica que forman parte de la génesis del grupo, mientras que “Take The Time” cerró el bloque con LaBrie comandando a todo el estadio en un coro masivo.
El bloque final comenzó con el icónico extracto de la película Dead Poets Society (La sociedad de los poetas muertos) como preámbulo para “A Change of Seasons”. Esta pieza de 1995 fue el punto cúlmine de la noche. Durante más de veinte minutos, el despliegue visual y la cohesión de la banda crearon un clima inmersivo de emoción pura. Cuando sonó la última nota, la sensación en el aire era de una gratitud compartida; la promesa de una noche histórica estaba cumplida.
Es cierto que fue un repertorio despojado de clásicos, pero esa fue precisamente su mayor virtud. La mayoría de estos temas nunca habían sido oídos por el público de Buenos Aires y, dada la dinámica de la banda, es probable que no vuelvan a aparecer pronto en sus setlists. Eso convirtió la noche del 24 de abril en algo más que un recital: fue una experiencia exclusiva, un testimonio de que Dream Theater, a 40 años de su nacimiento, sigue prefiriendo el riesgo de lo nuevo antes que el refugio de lo previsible.
Dream Theater 24-4 Movistar
Crónica: Mariano Valoira | Fotografía: Huberto Andrada
SETLIST:
1. Main Title (The Shining) (Wendy Carlos & Rachel Elkind)
Act I (Parasomnia):
2. Prelude (Bernard Herrmann song)
3. In the Arms of Morpheus
4. Night Terror
5. A Broken Man
6. Dead Asleep
7. Midnight Messiah
8. Are We Dreaming? (with Jordan Rudess solo)
9. Bend the Clock
10. The Shadow Man Incident
11. Let’s All Go to the Lobby
12. Dance of the Dream Man (Angelo Badalamenti song)
Act II:
13. False Awakening Suite
14. The Enemy Inside
15. A Rite of Passage
16. Act I: Scene Three: I. Through My Words
17. Act I: Scene Three: II. Fatal Tragedy
18. The Dark Eternal Night
19. Peruvian Skies (with excerpts from “Wish You Were Here” and “Wherever I May Roam”)
20. Take the Time (abridged version; with excerpt of “Tom Sawyer”)
Encore:
21. Dead Poets Society (excerpt video from “Dead Poets Society” film)
22. A Change of Seasons: I The Crimson Sunrise
23. A Change of Seasons: II Innocence
24. A Change of Seasons: III Carpe Diem
25. A Change of Seasons: IV The Darkest of Winters (with excerpt from “When the Water Breaks”)
26. A Change of Seasons: V Another World
27. A Change of Seasons: VI The Inevitable Summer
28. A Change of Seasons: VII The Crimson Sunset (with excerpt from “A Fortune in Lies”)
29. Audrey’s Dance (Angelo Badalamenti song)
